Entrevista a

Eduardo Segura

desde México y Cuba

Recién llegado a su país natal; el fotógrafo, cineasta y músico cordobés radicado en Paraná  Eduardo Segura; se reúne con nosotros para darnos a conocer los detalles de su paso por México y Cuba.

Primero en la ciudad de Mazatlán (México), en las sedes donde se desarrolló el SIF (Simposio Internacional de Fotografía). Y luego en La Habana (Cuba) en el Instituto Internacional de Periodismo "José Martí", en la Fototeca de Cuba, la Escuela de Teatro Casa Gaia (Centro Cultural en La Habana vieja) y la Escuela de Música "Paulita Concepción", donde se hizo presente como invitado especial y único representante de Argentina y Latinoamérica en el exterior.

Los objetivos de estos viajes fueron; la inauguración de la muestra fotográfica "9 Lunas – MOM"; el dictado de un seminario de autor y el desarrollo de los Talleres de PAC (Programa de Activación Creativa).

Ésta técnica holística fue desarrollada y perfeccionada por Segura a lo largo de quince años, y busca la activación de centros energéticos y espirituales muy importantes que , una vez estimulados, permiten un nivel de permeabilidad y creatividad intensos; dando así lugar a obras artísticas de extrema calidad y sensibilidad.

Dichos talleres tuvieron una gran aceptación por parte de los presentes.
Y este éxito llevó a Segura a impartir un total de nueve conferencias magistrales entre ambos países, a lo largo de tan sólo dos semanas y media.

Argentina – Mazatlán
¿Cómo surgió la propuesta de presentarse como único invitado del exterior en el SIF?
Hace un año me contacto Iván Lizarraga y me pidió que llevara una exposición y un curso a su festival yo con gusto acepte ya que me ofrecieron todo lo que les solicite. Viaje,  estadía y la gira.

Sabemos que México, en general, es cuna de grandes y renombrados artistas de la imagen, ¿cómo sintió esta oportunidad de dictar sus talleres allí?
Sentí que quien se esfuerza las cosas le llegan y a quien no las cosas se les escapan de las manos, son unos frustrados, creo que un trabajador de la cultura y un obrero del arte como yo es un placer representar a mi país, mis ciudades mis provincias.

Yo llevo con migo una bandera inmensa de las artes que hago flamear conectando artistas con alumnos de la escuela. llevo portfolios traigo cosas y siempre estoy enseñando cual es la manera de obtienen las cosas, sin esa forma brutal que tienen algunos que es sacarte del medio para ponerse ellos siempre lo que  he hecho con mi trabajo siempre ha sido sin representaciones mas que mi propia persona.

Muy sintéticamente, explíquenos los objetivos y los logros alcanzados con el sistema PAC.
Movilizar, conmover y desarrollar la mente creativa de toda persona sensible, es un sistema creado por mí que incluye distintos métodos sensoriales y artísticos que he estudiado y practicado durante muchos años.

¿Cómo surgió la necesidad de crear y perfeccionar esta técnica?
Eso es claro uno cuando comienza un método de prueba lo experimenta. Yo hace unos 13 años que doy clases de holística en mi escuela y ahora ya es momento de presentarlo al mundo cosa que estoy haciendo.

¿Cómo es el típico ambiente de un taller PAC?
El típico ambiente de PAC son profesores, artistas, músicos, bailarines, psicopedagogos, todo el que sienta que tiene elementos para mover dentro de su mente creativa.

Tenemos entendido que los talleres fueron un éxito arrasador. En general, ¿cómo fue la reacción de la gente, la devolución de su estado anímico y sentimental al finalizar el taller?
De agradecimiento total, de gran sensibilidad a quien le ofreció un método de práctica único que pueden llevar consigo toda su vida, es muy complejo y sencillo a la vez

Todos los participantes tienen una devolución muy emocionante ante el hecho PAC ese momento final es muy fuerte en todos los casos.

Sabemos que posee un gran interés por expandir y lograr proyectos artísticos conjuntos con diferentes países. ¿Qué ideas a futuro tiene con este país?
Viajar, ser el medio de comunicación artística de mi provincia con el mundo, ser el canal de comunicación con todo lo que se hace aquí. Yo a gracias de mi esfuerzo he viajado mucho y siempre estoy en medio de un aeropuerto por ello mi función no es ser turista sino traer y llevar cosas de mi patria entrerriana y llevar lejos lo que se hace aquí.

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Mazatlán – Cuba
Luego del V Simposio Internacional de Fotografía pasó unos días en la capital cubana, ¿su principal impulso de ir allí fue dictar los talleres PAC o había además otros proyectos académicos?
Desde la semana pasada fui nombrado catedrático del Instituto internacional de Periodismo José Marti de La Habana Cuba, como maestro es un gran honor que una institución reconozca mi labor educativa nombrándome parte de su equipo. Pac se dará en toda Sudamérica muy pronto y mis clases de fotografía de autor están siendo un boom en varios países como mi obra nueva que se llama MOM... Además soy muy conocido en la isla por la gente e la Fototeca de Cuba le Fondo Cubano de la Fotografía  el FIF al que soy representante en toda Sudamérica.

Sabemos que Ud. es el representante oficial del FIF (Fondo Iberoamericano de la Fotografía) en toda Latinoamérica, coméntenos brevemente qué actividades culturales puede desarrollar al poseer este cargo.
Este cargo es una manera de retribuirme todo el esfuerzo que hago desde esta provincia sin apoyo sin ayudas de ningún tipo, el aval del FIF me permite tener debajo de mi cajón del escritorio un nombramiento que pocos puede acceder sin merito artístico y educativo.

Por ello me dedico a la divulgación de autores noveles que muchas veces no comprenden que el trabajo incesante y desinteresado es la única forma de lograr metas, que la solidaridad y la ética solo hace grandes a los países, que las malas intenciones en los mecanismos socioculturales solo destruyen proyectos que nuestros próceres y pensadores han querido siempre proponer y pocas veces lo han logrado.

Yo tengo en mi escritorio dos o tres libros que son mi punto de partida uno es el Hombre mediocre y el otro es las fuerzas morales de José Ingenieros. De allí parte mi política constructivista del arte. Cosa que algunos confunden. La gente que ignora como funcionan las cosas confunde y hace todo un blef sobre las reales intenciones de divulgación cultural.

He tenido oportunidad de hablar con gente que cree que formar parte de un fondo cultural  es la administración de dineros... (Risas) eso es tan irrisorio como que organizando un festival internacional uno va a sacar algún rédito económico de ello.

Bueno es como llevar una bandera de toda Latinoamérica encima tratando de divulgar la fotografía en medio de problemas sin acabar.
Es una tarea que me consume mucho tiempo de mi vida y preciso colaboradores que siempre escasean en países capitalistas como este donde la gente solo quiere dinero y fama.

Yo me manejo con mis maestros que son los que me apoyan indican y guían todo el tiempo por que muchas veces no hay donde poder depositar tantas cosas que tengo por hacer en mi vida, la comunidad muchas veces queda empobrecida por que no se adapta a los tiempos de hacer cosas y generar cultura y proyectos. Algunos jóvenes entienden como son las cosas siempre viniendo de padres de los 70 o que hayan sido estimulados por una familia con proyectos aunque muchas veces el tiempo y las excepciones son importantes.

Es que yo vengo del cultura del trabajo artístico donde muchas veces hay que pagar el piso como corresponde ,hay que ser aprendiz todo el tiempo y nunca pedir nada si uno no lo merece, si a uno no le llegan las cosas es por que no sirve para esto. El artista nato se destaca desde que nace y desde que pisa un escenario todos saben quien es.

Los talleres dictados en este país tuvieron tanto éxito como los que dio en México, ¿a qué factor cree que se deba? En cuanto a experiencias personales vividas en esos momentos por los que tomaron el curso.
La gente en los países que visito saben quien soy, investigan mi trabajo y piden mis seminarios, lo mismo sucede con gente de otras provincias. La gente necesita maestros, los jóvenes necesitan puntos de referencia que muchas veces no son los padres y pocas veces si.

Lamentablemente muchos padres no tienen ni la remota idea de cómo ayudar a sus hijos y se convierten en padres de control, padres emperadores que solo quieren que sus hijos triunfen en la vida y los frustran para toda su eternidad. Padres que nunca llegaron a nada. Siempre fue preferible lograr una estabilidad de espíritu en un hijo antes que exigir que un pobre joven estudie las carreras de moda o de obligación social.

En los últimos días de su estadía en Cuba obtuvo tres documentos importantísimos para su carrera artística y superación personal. Coméntenos un poco de ellos.
Ser nombrado Catedrático del Instituto Internacional de Fotoperiodismo José Martí como único extranjero y como profesor de la cátedra y dictar mis seminarios en la Fototeca de Cuba, La escuela de música y ballet de la Habana, la Escuela Paulita Concepción, la Escuela Gaia y por su puesto el Fondo Iberoamericano.

Cabe destacar la convocatoria masiva que obtuvo Eduardo Segura en cada uno de los talleres que dictó. No es poco decir que como mínimo en cada clase magistral había más de 50 personas. Las cuales quedaron todas totalmente satisfechas y agradecidas por la experiencia vivida.

De hecho plasmaron individualmente en hojas de papel lo que habías sentido en el taller de PAC. Éstos documentos forman parte de un importantísimo archivo, un patrimonio histórico, cultural y vivencial.

Cuba – Argentina
En el último tramo de estos viajes nos referimos a lo que trajo consigo, a su experiencia y enriquecimiento personal. ¿Qué expectativas tiene con respecto a ir ramificando "Una Foto Escuela" por el mundo?
Claro con aulas por otras partes del mundo, de allí los alumnos que se destaquen por su trabajo personal artístico y demuestren capacidades especiales y de formación estética, sociocultural y de idiomas son avalados por la institución seguir formándose. Toda aquella que tiene una capacidad especial en lo artístico se lo capacita, no a quien solo quien lo pide, ya que el don uno lo trae desde chico y lo desarrolla con mucho estudio y trabajo. No cualquiera esta capacitado para ser maestro y dar cosas y experiencias de vida.

Por último y no menos importante... ¿cuáles son los valores indispensables que enseña a sus alumnos para no sólo ser grandes fotógrafos sino también personas de bien? ¿Cuál sería su mensaje para alguien que recién se está iniciando y quiere dedicarse a la fotografía?
Principalmente respetar los códigos de convivencia de nuestra institución que son la constitución ética y moral de nuestro método, toda aquella persona que no este capacitada para "DAR" no puede ser parte de ningún proyecto artístico por que el Dar es el agradecimiento a toda fuerza energética en el mundo y en el arte no debe haber egoísmos aunque el Ego es parte del artista uno debe alejarse cuanto antes de creer que el aprendizaje finaliza en un curso o en un pequeño método de manejo de algún aparato.

Nuestros maestros son aquellos que nos guiaran en la vida y serán a quienes debamos agradecer por el tiempo que se nos ofreció. El carácter del maestro de primaria, secundaria, universitaria en nuestro país debe ser cambiado por que es muy común que la falta de respeto que existe en muchos espacios educativos a los formadores haga que luego los alumnos no sepan comprender que es ser un maestro o un educador.

En lo personal mi maestro mi mentor, es mi guía en la oscuridad por ello me debo a el y a su paso por mi vida. Nunca ofendería ni confrontaría con el en ningún termino por que el es el que tienen el poder sobre mi ignorancia, de allí la comunidad iría creciendo no cuando el alumno cree que sabe mas que el maestro.

Quien es artista no se lo propone solamente sino que trabaja estudia investiga y hace trabajo social, o sea trabaja como un integrante de la sociedad devolviendo siempre a quienes tienen menos lo que el ha logrado obtener gracias a su educación, no esta alejado de las cosas que le pasan al mundo y comulga con la energía de la vida.

Por ello como consigna les digo a quienes desean ser fotógrafos y estudiar con mi método en Una Foto Escuela que quienes tengan valores espirituales, morales y sociopolíticos respeten al arte fotográfico, quienes se quieran aprovechar solo de una brecha comercial de la fotografía que tomen el manual de la cámara y que lo lean en un par de horas  con eso vasta para aprender a manejar su maquina.

Eduardo Segura, director Académico de "Una Foto Escuela"
Organizador de los Festivales Internacionales de Fotografía de Paraná
Director de la Fototeca Entre Ríos, Paraná
Representante en Sudamérica del Fondo Iberoamericano de la Fotografía FIF
Catedrático del Instituto Internacional de Periodismo José Martí, La Habana Cuba.

Contactos
- Dirección: Yrigoyen 329, Paraná, Entre Ríos
- Blog "Una Foto Escuela": www.fotoescuela.blogspot.com
- Blog "Eduardo Segura": www.eduardosegurarte.blogspot.com
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